在去年秋拍的一場中國書畫專場中，張紫石早早就盯上了一幅宋代山水畫，也許是此畫沒有款識，所以拍賣公司只給出了10萬元的底價，而張紫石已經準備好了100萬元，志在必得。不料這個“大漏”還是沒有讓他撿到，那幅畫最終的落槌價竟然是500萬元。
　　張紫石告訴我們，在如今的藝術市場上，“有眼”（行話，指行家）的人很多，你看上了一件被低估的好作品，別人同樣也看上了，在拍賣場上類似這種專業(yè)人士之間的爭奪，就是這樣短兵相接刺刀見紅。如果你是一名普通的投資者，幾乎已經沒有什么“撿漏”的機會了。
　　對于那幅沒有到手的宋代無款畫，張紫石并沒有絲毫的惋惜和懊惱，因為他認為100萬元買進屬于“物有所值”，但500萬元的價格就有些“虛高”了。在張紫石心目中，收藏過程最重要的不是專業(yè)和資金實力，而是要講緣分。過眼即為我有。
　　世家出身的收藏家　　國內的收藏家群體中，成功的路徑都不甚相同，比如大家熟悉的馬未都，屬于白手起家、自學成才。張紫石要幸運得多，他的祖輩屬于書香名門、簪纓世家，幾代人都有收藏的傳統(tǒng)。如今宋、元、明、清等文人大家們的書畫作品，基本都進入了私人收藏和博物館，見一面都很不容易，而張紫石從小就在懸掛著這些傳世名畫的家庭中長大，耳濡目染，日日熏陶。10歲的時候，張紫石又在父親的督促下正式開始學習水墨畫與書法，并師出黃賓虹、齊白石、李可染、傅抱石等諸大家之門。顯赫的家族背景，加之后天的勤奮，最終成就了張紫石今天在圈內的地位。
　　張紫石有時候會賣出幾件自己的繪畫作品，但對于自己的收藏品卻一幅也不會出讓，收藏似乎已經成為他的一種責任和對于中國文化的一種尊重。看過了太多拍賣場上的贗品和偽作，以及這個市場中越來越“離譜”的天價炒作，張紫石如今的收藏速度已經很慢了，“大概每年只收進兩三幅作品”。
　　古書畫鑒定之難
　　除了自己創(chuàng)作、收藏之外，更多的時候，張紫石在開創(chuàng)和進行著另一番的事業(yè)——中國美術史的編撰。以往更多的美術史尤其是古代美術史，存在著很多的“模糊性”，比如最普遍存在的創(chuàng)作者認知上的不確定性。張紫石告訴我們，目前收藏在大英博物館內的中國晉代畫家顧愷之的傳世名作《女史箴圖》，其實很可能就是唐代的仿品。還有“清初四僧”之一的著名畫家石濤，張大千就畫過他的很多仿品，民國時期也有人在模仿，而如今這些作品很多都被誤收進《石濤集》，更有一些拍賣行干脆就拿這些當作真品進行交易，嚴重擾亂了市場和投資者們的判斷。
　　張紫石認為，研究、出版中國美術史有一個繞不過去的難題——鑒定。目前流行在市場中的主流鑒定方法是“眼學”，也就是大家最熟悉的找專家看一眼作品、然后下結論的模式，比如國內公認的鑒定書畫的大家：啟功、徐邦達等，有了他們的“肯定”意見，大家就敢真金白銀地買進了。但是，一個人的記憶總是那么可靠嗎？
　　張紫石力圖在尋找一種更科學、更注重實證的鑒定方法，以彌補“眼學”的一些弊端。一件書畫作品，張紫石將它們分解成：繪畫風格、墨色、題款印章、紙張、裝裱等部分；然后逐一比照，甚至利用現(xiàn)代儀器進行科學鑒定；最后得出結論，主要分為三種：真跡、偽作和待確定（主要下一個傾向性的結論）。張紫石認為：“眼學”方法對于一般的贗品鑒定很有效果，但如果碰上高科技含量的作偽，他的現(xiàn)代鑒定方法就可以大顯身手了。
　　拍賣場上的書畫“藍籌股”
　　早在2006年，當時的國內藝術市場上最搶眼的是以油畫為主導的當代藝術板塊，張紫石不為所動，始終堅信中國書畫板塊中的古代繪畫部分被嚴重低估了，并在媒體上放言：古代書畫板塊將來的行情漲勢一定會超過當代藝術。結果一年后，古代書畫板塊就開始進入了全線飄紅的牛市行情，最引人注目的天價也隨之誕生：2007年11月的中國嘉德秋拍中，明代畫家仇英的《赤壁圖》創(chuàng)造下7952萬元的驚人成交價。
　　之前按照張紫石觀點買進古代書畫的投資者，一下子在這一輪行情中賺得盆滿缽滿。這樣的準確判斷來源于張紫石長期對于中國書畫市場的關注和思考。在中國古代藝術品的眾多門類中，普通大眾這幾年似乎對于瓷器、家具等器物類的東西更熟悉，國際拍賣場上中國文物的價格紀錄也是由瓷器創(chuàng)造的，但真正具有最多文化含量、最能體現(xiàn)中國文人情懷的藝術品，還要屬中國書畫。而在中國書畫這一大門類中，古代文人所創(chuàng)作的山水畫則占據(jù)了藝術的最高端。
　　然而，西方人對于中國文人獨有的文化情趣并不能完全理解和接受，加之國內的很多年輕人出于片面追求西方時尚的原因，對于自己本民族的文化也不是很重視，所以，比起迅速竄紅的當代藝術而言，中國書畫作品的市場反響在這些年似乎總是不溫不火的狀態(tài)。
　　去年隨著美國金融風暴的降臨，中國藝術市場也遭到重創(chuàng)，但是，中國書畫部分的交易市場依然表現(xiàn)堅挺。張紫石認為，中國書畫這樣的市場走向其實很正常，在藝術品收藏市場中，無論哪一個門類中的藝術品，其核心內在價值最終都要歸結到文化內涵。所以，匯聚最多文化信息的書畫作品板塊成為拍賣場上的藍籌股，就是理所當然得了。
　　市場表現(xiàn)不代表全部
　　但張紫石對于藝術市場上的諸多“天價”作品，并不是非常在意，“更多時候天價甚至是一種誤導”。就拿《赤壁圖》來說，它就真值那么多錢嗎？是否也有價格泡沫存在呢？
　　很多人都知道，仇英和沈周、文徵明、唐寅在中國書畫史上被并稱為“明四家”。他們四人的繪畫作品技藝全面，題材廣泛，所畫的山水，既能表現(xiàn)雄偉險峻的北方山川，也能描寫清雅秀潤的南方風景。四位藝術家運用熟練的筆墨，描寫周圍的園林景物，把表現(xiàn)文人生活題材的山水畫提高到了新的水平上，開拓了元、明以來山水畫的新境界。從這個角度分析，仇英的作品拍出天價并不奇怪。
　　但很多人并不知道，在“明四家”中只有仇英一人是工匠出身，雖然他繪畫的風格仍屬文人畫，但在藝術風格和造詣上，畢竟不如其他三人來的正宗與純粹。而仇英卻創(chuàng)造了最高的拍賣價格，這也許就是市場對于文化產品的一個誤讀吧。